4月里因为返乡搬动物品，无意中找到了十年前“ADOBE中国认证平面设计师”的证书，这一纸证书从前要用的时候总也找不到，可是猛一放在眼前的时候，记忆蓦然打翻。2001年，我在北京培训、学习、考试。已然十年！些许波澜。
         用光阴倏忽也许并不能刻画那种回头刹那的顿然。
        十年，不是一个能轻易被使用的词语，承载了过往种种的经历。
        我在愕然时间快步的同时，知道有些东西随之也就流去了，现在，时间连2011这一页都翻过去了。
       2011。这一年结束的时候我正在准备2012年初的考试，纷乱快步中没有停下回顾。直至一切停当之后，觉得这一年里其实格外单调，以至于年末的时候我在微博里发了这么一条：“文艺青年现实生活的描述：不在家就在医院，不在医院就在去医院的路上。不在喝药就在煎药，不在煎药就在开药。”戏谑的句子里透着真实生活的涩，无论要不要拿去跟人家比，都算不得大病，可是于我自己的生活期待而言，落差太大，我觉得自己就应该每一个毛孔都透着阳光，斗志昂扬！我总以为病痛是需要抗争的，我竖立起全身的刺拚命抵抗，战士一般。以至于身边的人会觉得我过于在意那些并不致命的病，直到我偶然看到一期节目中某个医生的一句话“与疾病和谐相处”，这真是一个扭转我态度的观念，那么好吧，由它去吧。
        所以其实这一年的关键词应该是学习和考试。

       2011这一年分二个学期历经了不同科目的十几门考试，闭卷的、开卷的、以及交作品的和交实践报告的，如此的贯穿了全年。离开这种模式多年，我也有不惯的时候，不过颇有些欣慰的是，这种学习并不拘于记忆性的考核，所以，不需要为了某些名词某些句子来一遍遍机械重复，我不知道是当今教育已经不那么死板了，还是颇有一些老师都明白学习究竟是为了得到什么，又或者，摄影原本就是一个实践性极强的专业。反正，没有白白浪费时间。

       暂时先撇开内容表达层面，单就视觉效果层面，摄影也绝不是单纯的被摄物的平面复制，画面上应该渗透着自己的主观意识，这一点，视觉心理学依然是我特别想要提及的课程，它解答了我一些困惑，正如视觉心理学这门课导学部分所言：

此课程是为下面这些人设计的：（你是哪种人？）
　　1．还停留在讨论哪一支镜头比较锐利、哪一种相机功能更齐备、容易拍出好的照片的技术阶段的人。
　　2．被现成的构图方式唬得一愣一愣，自己的照片却总是不能令人满意的人。
　　3．会照相，但是不会取景的人。
　　4．以为拍摄风景摄影，应该准备广角镜头的人。
　　5．在自己的底片或幻灯片里面，不知道应该挑选哪一张放大的人。
　　6．面对底片，不知道应该怎样裁切的人。
　　7．喜欢参加比赛，但是总是搞不清楚，金、银、铜牌得奖的作品，好在哪里的人。
　　8．以为摄影的构图，是根据几个构图的规则，就可以达到目的的人。
　　9．面对阿瑟?亚当斯、爱德华?威斯顿、李鸣雕、郑桑溪等大师的传世名作，说不出所以然；不知道世界名作，究竟好在哪里的人。
　　10．喜欢参加摄影比赛，但是不知道应该怎样选题，怎样控制影调，才能提高获奖率的人。

不要气馁！
　　1．告诉你，拍出感动他人的好照片光靠先进的器材与勤快还不够，还需要有一套视觉策略，了解信息传递与诠释的视觉心理才行。
　　2．其实很多国内外大师的作品，其实都与充分实践完形心理学的视觉法则有关。
　　3．因为—光线进入眼球后，透过视觉的图与地概念、完形理论、错觉……视觉特征，我们便能够判断影像的时间、空间、安全、危险、平衡、不平衡、美或不美，从而进行艺术的欣赏、思考与创造。
　　4．任何人都可以藉这门课了解影像构成的原理，解读对影像的感觉，不需要死背构图法则或美学公式，因为您已经知道为什么！

        尽管摄影是需要多拍，但我的的确确是停在一个阶段里，单凭勤快无法向前，的确如它上面所言，有目标的学习也许能够帮助自己走出困境，当我摸索着企图前行时我选择了这样一种系统学习的方式，可是一年前并不清楚地知道自己到底需要怎样，直到这时候我觉得可以使用那样一种形容：自己在砍柴觉得刀钝的时候，是应该停下来磨刀。
        在那些过程中，有些方式是我觉得有趣味并有意义的，
        例如有这样一道题：
       随意叫一人挑选三个似乎无关联的物体供你一起拍照。你面临的也许是一个凳子、一束假发和一堆洋葱；或一只碗、一个球拍和一把小草。不要希望有什么佳作，但要努力，最起码拍完一卷20张的胶卷。这是一项有意义的练习。（提交一张）
        我手中是桌前随意的三件并无关联的物件，一块擦显示器的布，一个指甲剪，一小盒薄荷糖，一开始我的确不知道如何去拍，毫无美感又毫无关联的三件东西，我也尝试用某件物品做前景，可是每样东西都不合适，拍了些毫无意义的片子，后来指甲剪打开的样子引发我从某种方向入手，给无关联的三件东西之间找到了一些联系点，有了这个想法之后，思路好象被打开了一些，我赋予了它们在视觉上共同命运的完形法则，我想如果是多几件物品也许还能创设一些内容，因为现在这张片子仅仅只有形式上的节奏，并无太多可阅读的内容。但作为一种能力训练，这想我明白此种练习的意义所在，而这也许会逼迫自己在一定压力下完成平常不会去动脑的练习。

相比之下，这比从前在摄协的专修班里我们被放在一个特定场所去完成目标拍摄要来得更具体更有收获感，又或者说，经过一些训练，也许当再一次被放置在某个公园，某条街道，某些再熟悉不过的场景里，我也许会尝试着在镜头里发现并创设画面，而不象过去那样茫然。

       课程很多，并非单单只有这一门可以述说，在这其中，新闻摄影不是我所擅长的方向，我本没有多努力的打算，不过那些小意外的拍摄所带来的启发与收获我已经单独成篇
user1/bluezone/archives/2011/2011122321145.html

        在这些课程中不乏也有一些并不那么接近实践的内容，比如在选修课中为了积满学分，我按自己喜好挑了一些做为自身素养的烘焙，象古典文学这类。照从前的经验，我以为这科当真该是死死记牢古人们的东西了，可应当说我有些窃喜的是，在那些简单记忆的基础之上，题目都有种长袖善舞的挥洒感，比如可选以下任一题来做
1.灵活运用古代文学中的名句，设计一个广告词。
2．任意选择一首古代诗词，根据你对该诗词的理解，制作出你认为最能体现其意境或意蕴的影像。影像可以是动态的，也可以是静态的；动态的限制在3分钟之内。

我选择了后者，过程的体会是：并非你心中理解的意境都可以找到相应的图片来表达，尽管我已经利用自己所擅长的图像处理手段，可素材也并非易于搜索。我把它做成了FLASH.

http://www.bluezone.cn/works/web/shi.html

需要说一下考试，
也有概念性的，但是份量很少，比如百分之三十，更多的是需要发挥，在我看来，即便是要搞小抄，只需要带着几个关键词语去就行了，剩下的尽然是自己发挥的论述。

比如《摄影技术》这门课就有占分30的一题是需要写自己的拍摄所得所失的种种体会，我洋洋洒洒地写满了半张考卷A4那么大的面积还没有写完，就用一条线连接到左页接着再写。估计把老师给感动坏了，给了我很高的分。

而照明，是我未来比较想要努力的目标之一，表现在具体的操作上，我自己一直在看麦克纳利的《热靴日记》，并且高调记录阅读情况。这是一种给自己压力的策略，到最后一定不好意思烂尾。具体到实践的操控，它使我开始把SB900设为无线遥控灯、给闪灯使用滤色片，并且控制出冷暖对比的色调，等等，这一切都是从这本书开始的。

总的来说，今年的年度总结更象是学期报告。
“这是您第276次登录网络教学平台!”
这个数字表明了这一年里我宅在房间里的去处。

其实我是这么想的：停下来是为了走得更远……

十年不过是个分号，在没有另起一段的时候，以并列的方式来铺陈又一种开始。